ブリチャルディキーを使うかどうか

ブリチャルディキーの有用性についてのエントリーを見つけたので、私も思うことを書いてみます。

ところが、このずらすという動き、トロいんです。Ｈ→Ｂ→Ｈという半音の動きの時にブリチアルキーを使うと、まるでポルタメントのように「うにゃー」という音になることが多いんです。そういう音が出したければ、それを使えばいいんですが、それがだめな時はブリチアルキーは使えません。もっとも中高生の中には、このＨ→Ｂ→Ｈという半音の動きをすばやく動かす練習をしていたりする人もいますが…。

ブリチアルキーって使いますか？: たかさんの吹奏楽・フルート日記

私はブリチャルディキーは、あまり「ずらす」という方法で使っていないので、この悩みはよく分かりませんでした。実は先生にも、ブリチャルディキーを使うときは左親指を左に「ずらす」と教わったのですが、先生と私では親指の長さが随分違うので、親指の先を上に向けて押さえています。ブリチャルディキーは、トーンホールを塞ぐカップに伸びるアームの部分をいい感じに押さえられるので、カップを直接押さえる操作をしていません。

これについては、以前のtomomi-alooohaさんのエントリーにも同じようなことが書かれています。(これは大変参考になります)

また、アルテスには、ブリチャルディキーの使い方として次のような説明があります。

このキイの使い方はごくやさしいが、次の三つは必ず守ってほしい。

（１）ブリチアルディキイの上に左親指をすっかりのせてしまわないで、親指を左にねじって押える。はずす時には、すべらすのではなく、ねじり戻すのである。

（２）高オクターブに移る場合にこのキイから指を外す機会があるときは、高オクターブの間中なるべくこのキイを持たないくせをつける。

（３）このキイをはずしてＢ・Ｈと上昇したり、このキイでＨ・Ｂと下降してはいけない。

フルート教則本アルテス1巻(p.73)

アルテスの解説だと、指をずらして(滑らせて)使わないようにと書いてあります。

また例示の「Ｈ→Ｂ→Ｈ」をこのキーでやるな、とも書いてありますね・・・。

つまり、ブリチアルキーを使う必要はどこにもない訳です。なんで付いているんでしょうねえ…。Ｅメカよりも必要性がないと、笛師匠は言っていました。このブリチアルキーを使うと、Ｆdurがやりやすくなるだけの、いわぱ「初心者」のためのキーなのです。♯系の曲は使いません。♯系と♭系の曲を交互に演奏するとか、臨時記号が頻繁に出てくるような曲になると、もう使えませんから、最初から使わずに練習した方が良いのです。

私は、笛師匠から、ブリチアルキーは絶対使わないようにと教わりました。右手人差し指で、Ｆのキーを押せば、こと足ります。

(中略)

　このＢキーは♯系の曲には、まず使いません。♯系と♭系の曲を交互に演奏するとか、臨時記号が頻繁に出てくるような曲になると、もう使えませんから、最初から使わずに練習した方が良いのです。

私はまったく逆で、先生には必要なときには積極的に使うように言われました。

Eメカは、それが存在することによって音が変わるという話もあるので、ない方がよいのかもしれません。

古い有名な教則本、アルテスの邦訳には、次のような訳者解説がついています。非常に興味深い内容です。

タファネル・ゴーベールも、このアルテも、有名な教則本のほとんどが、中等以上の技術になるまでブリチアルディキイの使用を禁じ、（１）の運指(※Bの正規の運指)で練習するように書かれているのである。しかし、このブリチアルディキイは運指が楽で音色もよく、正しい使い方をすれば非常に便利なキイだから最近では、割合早くからこのキイを使わせるようになってきた。

アルテは、三巻の初めにこのキイの簡単な解説を書き、非常に便利なキイだから三巻以後はなるべくこのキイを使うように、といっている。

しかし、三巻までこのキイを使わせないのはどうかと思われる。この便利だが欠点のあるキイを上手に使いこなす練習もまた、きわめて必要だからである。

つまり、この二種の運指は、どちらも完全にでき、そのときに応じて使いよい方を用いなければならないが、まず覚え、より多く練習する必要があるのは、絶対にむずかしい方の（１）の運指だということは明らかである。

フルート教則本アルテス1巻(p.55)

ブリチャルディキーを使って練習する時期についての記述はあっても、不要であるとは書かれていません。有効に使うべきと書かれています。

替え指の件でこのブログでも色々意見を頂きました。私の先生も使えるものは使うべきというスタンスでした。

現代のフルートではオプションでもないこのキーは、必要だからついているのであり、「初心者のためのキー」と切り捨てるのはやはり違和感がありますね。

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2009/08/04 元エントリーが訂正されたため、引用箇所を改めました。

続・ブリチアルキーって使いますか？: たかさんの吹奏楽・フルート日記

Comments

[1. Sonore]

しかしこのキーに関しての物議というのは定番ですね。これも「楽器に精通することが大事」とつながるかと思うのですが、それとは別に「結果が良ければ好きにすれば？」とも思います。もちろんここで言う「結果」とは独りよがりな結果のことではないですが・・・。
こんな便利で他の機能に悪影響を与えないメカもないと思うのですが、世の中にはこのキーを忌み嫌うセンセイもいて、使い方すら教えてもらえない生徒もいるかもしれません。
もちろん右手人差し指を使う他２つのフィンガリングとあわせて、どれも同じように使いこなせなければなりませんが。

ちなみに僕のCouesnon（Sankyoのコピーモデルも）にはそのうちの一つ、Aisレバーがありません。その代わり・・・にはなりませんがCisトリルキーがあります。MOYSEはたぶんその両方が隣り合って付いていると、押さえ間違いが起きることを避けてAisレバーなしとしたのではないかと想像しています。
こういうモデルを持つ前は、けっこうAisレバーを使っていたので不安でしたが、無いとなると意外にストレス無く対応できました。
ブリチャルディーキーはそういうわけには行きません。これが無いフルートは考えれない！

[2. kan-nazuki]

Aisレバーがないというのは、確かに不安になりそうです。でも慣れてしまえばなんと言うことはないということでしょうか。
慣れてくると、むしろ「あると邪魔」という印象も出てくるのかも・・・。

ブリチャルディキーは、あっても間違えて押すことはまずないでしょうから、やはり不要と切り捨てるにはもったいない気がします。

[3. たかさん]

はじめまして。最初から、このようなことを申し上げるのが残念です。私のブログをいらしていただいてありがとうございます。しかし、私の記事を私に無断で転載なさるのは、いかがかと思います。今後は、私のブログ記事を無断で転載なさらないようお願い申し上げます。

[4. kan-nazuki]

コメントありがとうございます。

たかさんのブログのブリチャルディキーのエントリーを拝読して、意見があったため新たにエントリーを書き起こしました。

これは転載ではなく、「引用」です。
Web に公開済みの有用な記事を、出典を明らかにした上で、その一部を紹介しているに過ぎず、転載にあたるとはまったく考えていません。

たかさんのブログはトラックバックを拒否されていましたので、特に連絡はしていませんが、記事を引用するのに許可がいるということは一般的にはないと思っています。

有用な記事であるのに、その記事に対して新たに意見を出すことができないのであれば、大変もったいないことです。

[5. Sonore]

「初心者向け」という言葉の罠がこの業界にはどうしてこんなに多いのでしょう。
初心者にとって容易で好ましいテクニックや楽器の機能はどんなに上達しても有効な永遠のテクニックが多いのではないかと思うのですが・・・。
楽器の材質やタイプに関しても「初心者向け」は多用されます。その総てが間違っているとは言いませんが、いたるところに楽器業界や指導者業界の利益追求のための「罠」が潜んでいることに「生徒」は注意しなければなりません。
それが「罠」だと指導者が知っている場合もあれば、先生から生徒へと順繰りに「頭ごなし」に伝授されていて気づいていない場合もあります。後者には悪意はありませんが、信じきっているだけに感染力はより強力かもしれません。

[6. Sonore]

音響学的に考えてみれば、B♭のために必要な管長を得るためにはH管長から半音分長い管長を作り出すホールを塞げば良いわけです。

Hの運指に右手人差し指でGホール上のキーを押さえる「正規」と呼ばれている運指は、上記の状態を作り出すために下方の２つのホールが閉じてしまいます。もちろんそのクロスフィンガリングによる影響は、楽器のトーンホールを設計する上で織り込み済みですから問題のない状態となっています。

他の二つの方法、Aisレバーを使う、ブリチャルディキーを使うの場合は、理想的な状態です。
「正規」の状態で問題なく設計した場合、この理想的な状態に支障が出ているのではないか？という心配はないはずです。楽器設計者にとって、オプションでもないブリチャルディやAisレバーを使って問題がある設計をすることはあり得ない、不可能です。

この3つの方法には、それぞれメリットデメリットがあるはずで、それを奏者の中できちんと整理して、適材適所で生かすことが大事なのであって、そのどれかに固執することは有益とは思えません。

ブリチャルディキーが、アンチ派の人々にとって我慢のならないほど有害で無益であるなら、ブリチャルディキーなしのモデルが巷に多く存在するはずですが、僕は見たことがありません。

[7. えふ]

Sonoreさんの意見が理に適っていますよね。
「結果が良ければ好きにすれば？」
それで演奏がスムーズにできるなら、なおさら使うべきです。
Bbではブリチャルディキーを、
私も普通に使いますし、右手人差し指も使います。
勢いでどちらも押さえていることもありますし。
(Aisは知ってても、なかなかそこまでは使えませんが。)

純粋に奏でる音楽を追究した方が良いわけで、
そのプロセスの運指は二次的、本質的ではないと思いますよ。
例えば、F＃も音程的には右手薬指だとしても、
音のつながりで中指使ったりもしますし。
薬指・中指共に押さえても音は出ますし。
あまり凝り固まらない方がよろしいかと思います。

引用に関しては、「公に公開された」情報源の出典を明らかにして、
必要最低限の部分だけの記述して、
それに意見したり、論理の構築をするのは、
「理系の論文では当たり前」なのでいいと思うのですが。
それが嫌ならば、クローズな会員制のサイトに
するしかないと思います。
実は、私が個人サイトやらブログを作ったりしないのは、
そのあたりが煩わしかったりするからなのですが...。

[8. kan-nazuki]

現代フルートにも、ブリチャルディキー無しモデルがしっかり売られているとすれば、また状況が違っているかもしれませんね。

アルテスには、ボエム式(ベーム式)とブリチャルディ式という形で、一応両方の説明がありました。


引用と転載を混同している人は結構いるようですね。
大昔、「リンクフリー」という言葉が流行って、リンクするのにわざわざ許可がいるという風潮が出たころもありました。これと同じような違和感があります。

楽器系のブログでもったいないなと思うのは、トラックバックを禁止しているブログが多いことです。
原因のひとつはスパムなんでしょうが、個人的にはすごくもったいないなと思います。

[9. たかさん]

あなたのコメントを拝見して「引用」について私の考えるところを述べさせていただきます。長くなりますがお許しください。

　「引用」をする場合は、「同一性の保持」（著作権法第20条）と出所の明示（著作権法第48条）を守ることが求められますが、それさえ守ればなんでもいいのかというと、他にもいろいろな制限があるのです。

　「引用」する側が気をつけなければならないことを「日本医書出版協会」の「著作物を利用する上での注意点」の一節を引用させていただきます。

　『原著者の名誉や声望を害したり原著者の意図に反した使用をしないこと。原著者が既に訂正・補足した著作物があるにもかかわらず、訂正前のまま引用したり、あるいは引用して批評すると、原著者の名誉や声望を害した利用となる可能性があります。』

　『引用部分とそれ以外の部分に主従関係があること。自分の著作部分が゛主゛であり、引用する著作部分は゛従゛という関係でなければなりません。量だけで判断されるものではありませんが、トラブルをさけるためには、引用して使用する分量は必要最小限にとどめてください。』

　の二点です。これは他の著作権について説明した文章でも共通して述べられています。つまり原著者の人権を尊重しようというのが、著作権法の精神であるといえます。

　今回の場合、私があの記事を書いた意図は、「初心者のうちから、ブリチアルキーを使っていたらなかなか上手にならない。だから正規の運指をしよう」ということでした。私の方も誤解を招きやすい表現だったと思いましたので、「続・ブリチアルキーって使いますか」の記事の中で補足説明をし、元の記事を加筆訂正させていただきました。

　そこであなたには私の記事の「引用」を私の意図に沿ったもので、もっと短く引用し直していただきたいと思います。よろしくお願い致します。

[10. Sonore]

ブリチャルディキー使用に問題提議、警鐘を鳴らす記事には、ブリチャルディキーの有用性を正確にとらえた記述が見当たらないことが多いですね。

Fキーを使う運指にも泣き所があるのに、そのことに関しての有用な記述も希薄で、単に初心者がブリチャルディを最初に覚えて無分別に多用する弊害のみが語られていることが多いです。Fキーだって、これを無分別に多用すれば弊害はあるわけですし、Aisレバーを使わなければほぼ絶望的なフレーズも存在します。

確かに限られた年数の中でコンクール曲をそれなりに演奏できるようにしなければならない、部活の笛吹きの指導には様々な困難があるので、極端に傾いている（ブリチャルディ至上主義？）のを正すにはFキー至上主義をぶつけることも必要なのかもしれませんが。ちなみに僕の所属した高校では「正規F至上主義」が伝統でした。

正規と呼ばれている運指よりも、替指とされているほかの二つの方が音響的には「正規」であることが、この問題を複雑にしているのかもしれません。
そもそも「正規」という認識がこのB♭に必要なのでしょうか？フルートという楽器は無駄な選択肢を二つも温存させている、メタボな楽器なのでしょうか？

ベームがなぜFキー使用を「正規」にしたかったのか？を知る必要がありますし、ベーム以降に行われた多くの廃れてしまった改良の中で、なぜベームオリジナルではなくブリチャルディキーが生き残ったのか？も考えてみることが必要だと思います。

このB♭運指問題はフルート吹きにとって、「古典」と呼べるようなものですが、実在する楽器の状態を見てみれば答えは既に出ているのではないでしょうか？

[11. kan-nazuki]

コメントありがとうございます。

私はこのエントリーで、元エントリーの主張に対する別の考えを持ったので、その意見を発表しました。このエントリーによって、元エントリーの著作者(たかさん)の人格を否定するつもりはありません。

引用の量についても、初めからこれが最小限だと思って書いています。
これ以上短くして引用すると、文章の前後関係が全く分からなくなってしまい、このエントリーを読んだ人に曲解させてしまう可能性もあると思うのです。

元エントリーが訂正されているとのことですので、追記しておきたいと思います。


ブリチャルディキーに限らず、替え指の話とか、補助具の話とか、フルートの世界(？)では、「(便利だから)使ってはいけない」というような妙な文化がありますね。

私の想像では、この文化は日本国内だけの話ではないのかなと、思っています。
労苦が最も賛美されるので、つらい練習で克服できるものは練習でのみ克服すべきという発想です。

時々聞く、「肺活量が重要」という話とかも合わせて、妙な違和感があるのです。

[12. アウル]

こんにちは。
労苦が賛美されるという傾向はありますよね。
僕の先生は、以前、どういうやり方をしても、美しく聞こえればいいと仰っていました。
僕も、そうなのではないかと思います。
良い演奏が出来れば、方法はどうでも良いのかもしれません。

[13. kan-nazuki]

パフォーマンスという意味では、「見て」おかしくないことは必要かもしれません。でも音で勝負しているわけで、その音を出すための手段や方法論自体にこだわりすぎるのは変ですね。

[14. Sonore]

手段や方法論に執着するのは、日本のこの分野が「家元制度」を少なからず内在させていることと関係があるかもしれません。
本来はアウルさんやkan-nazukiさんが言われるとおり、音で勝負して結果が良ければいいはずなのですが、それだと家元制度から外れた才能を認めなければならなくなる恐れがありますから。

[15. kan-nazuki]

むむ、家元制度ですか！？
でも確かにブリチャルディキーの一件にしても、すでに流派があるみたいですし、家元制度なのかも。

そうなると、やはりあるタイミングで違う流派も学ばないといけませんね(笑)。複数の先生に習うことは大事だとは思いますけど。

[16. フルートファンタジスタ]

　色々な記事参考に読ませていただき、ブリチャルディ・キイについてはとても参考になりましたが
初心者向けの罠については、フルートを独学独習して４０年を数えましたが、そのような罠に高額な授業料を払ったとして試算するとゴールドの笛が買える金額にもなりますが、マルセル・モイーズの一言に感動して・・・現在も洋銀製のフルートを用いて
ブリキのフルーティストとも自称しています。

[17. kan-nazuki]

コメントありがとうございます。
この手の話は、以前から興味があって、ネタを見つけた時にいろいろ考えています。

ブリチャルディキーのほかにも、こういった根拠のよく分からない指導方法や言説はあるようで、おもしろそうです。